“Tus Ojos”: el éxito de Aron Luix

El artista dominicano Aron Luix (@aronluix), parte del sello AP Global Music, continúa con la promoción del sencillo “Tus Ojos”, una propuesta fresca y envolvente que transmite una vibra tropical, relajada y emocional.

Con una energía cálida y cercana, “Tus Ojos” conecta desde lo simple y genuino, creando una atmósfera pensada para disfrutar, sentir y dejarse llevar. El lanzamiento llega acompañado de un visualizer (https://www.youtube.com/watch?v=aUVBt1pVPqw) que complementa perfectamente esta esencia: una escena alrededor de una fogata entre amigos, evocando conexión, libertad y momentos reales.

El sencillo fue producido por Reggi El Auténtico y Joshua Andrey Bracho, con composición del propio Aron Luix junto a Reggi El Auténtico, combinando melodías modernas con una esencia fresca y natural dentro de la música latina actual.

Bajo el respaldo de AP Global Music, “Tus Ojos” continúa consolidando la propuesta artística de Aron Luix, apostando por una identidad auténtica y una conexión orgánica con su audiencia.

Disponible ya en todas las plataformas digitales, “Tus Ojos” invita a sumergirse en una experiencia musical ligera, emocional y llena de buena vibra.

Redes Sociales: @aronluix

Visho presenta “Conmigo”, una propuesta de reggaetón melódico con proyección internacional

El artista chileno Visho (@visho_vj) continúa abriéndose paso dentro de la nueva generación de la música urbana con el lanzamiento de “Conmigo”, un sencillo que apuesta por un sonido melódico, moderno y conectado con una visión más internacional del reggaetón actual. El tema ya se encuentra disponible bajo el sello discográfico UnitedMasters.

Inspirada en escenarios como Santorini y París, “Conmigo” desarrolla una historia marcada por la atracción y la conexión entre dos personas que deciden dejarse llevar por el momento. Con una producción elegante y una interpretación cargada de emoción, la canción muestra una faceta más íntima de Visho sin alejarse de la esencia urbana que ha comenzado a definir su propuesta artística.

Originario de Viña del Mar, Chile, Vicente “Visho” Valdés Jofré comenzó a llamar la atención dentro de la escena musical gracias al éxito viral de “NENA LINDA”, sencillo que supera los 3 millones de reproducciones y alcanzó una fuerte presencia en TikTok. Desde entonces, el artista continúa consolidando su crecimiento con canciones como “Reñaca” y colaboraciones junto a artistas como Jotaa, posicionándose como una de las propuestas emergentes más prometedoras de la música urbana chilena.

Con “Conmigo”, Visho continúa desarrollando un sonido que combina melodías envolventes con la energía del reggaetón contemporáneo, reafirmando su interés en conectar con una audiencia cada vez más global.

Video: https://youtu.be/Gjr-IPbcbiE?si=8W_bn5nK2UIyoqfc

Redes Sociales: @visho_vj

Serbella lanza su álbum debut con temas cargados de fuerza y amor propio

La cantante dominico-puertorriqueña Serbella (@serbellamusik) continúa consolidando su trayectoria en la industria de la música con el lanzamiento de su álbum debut homónimo “Serbella”. La producción reafirma su identidad artística y su apuesta por el empoderamiento femenino dentro de la música tropical latina.

El disco de nueve canciones recorre los géneros de la bachata y el merengue con letras cargadas de fuerza, resiliencia y amor propio, sin dejar de lado la emoción y la pasión. El viaje sonoro incluye ritmos enérgicos y modernos que reflejan la esencia artística de la intérprete. El álbum fue grabado en República Dominicana bajo la dirección y producción musical del maestro Moisés Sánchez, doble ganador del Latin Grammy.

El corte promocional es “Te Lo Dejé Pa’ Ti”, una demostración de su interés en llevar mensajes que conectan con experiencias reales y que resaltan la seguridad, determinación y autenticidad femenina.

El álbum incluye el tema “Déjame Volver Contigo” con la colaboración especial de la reconocida artista mexicana Cristina Eustace. La cantante incursiona por primera vez en el género del merengue de la mano de Serbella, logrando una canción llena de energía y ritmo.

“Este álbum representa una etapa muy importante en mi carrera. Cada canción tiene una parte de mi esencia, de mis vivencias y del mensaje que quiero llevarle a las mujeres: que nunca pierdan su fuerza, su seguridad y su autenticidad”, expresó Serbella.

El lanzamiento del álbum llega tras el éxito de “Cotilleo” y una extensa gira promocional por República Dominicana, Miami y España, donde Serbella participó en entrevistas, presentaciones y encuentros con importantes medios de comunicación como parte de la expansión internacional de su carrera.

Serbella sigue trabajando en su compromiso por reafirmar su sitial en el panorama musical. La artista se prepara para continuar la promoción del álbum en Colombia y Puerto Rico, llevando su propuesta tropical y su mensaje de empoderamiento a nuevos escenarios y audiencias internacionales. El álbum “Serbella” está disponible en todas las plataformas digitales de música.

Tracklist del álbum “Serbella”:

1.“Cotilleo”
2.“Te Lo Dejé Pa’ Ti”
3.“Aunque Me Cueste La Vida”
4.“Zorra” (Bachata)
5.“Zorra” (Merengue Típico)
6.“Rendida” (Bachata)
7.“Sola” (Bachata)
8.“Más” (Bachata)
9.“Déjame Volver Contigo” ft. Cristina Eustace (Merengue)

Mito y Didier reafirman su versatilidad en el regional mexicano con  “Vida Peligrosa (El Solecito)”

El dúo M&D, conformado por Mito y Didier @md.mitoydidier, continúa con la promoción de “Vida Peligrosa (El Solecito)”, un tema que reafirma su versatilidad dentro del regional mexicano y su enfoque abierto a la fusión de sonidos.

El lanzamiento se realiza bajo el sello discográfico AP Global Music y presenta una reinterpretación del tema original de Legado 7 junto a Arsenal Efectivo y Omar Ruiz, incluido en el álbum Pura Lumbre (2018). Compuesta por Francisco Javier Rodríguez Jr., la canción cobra una nueva dimensión a través de la propuesta artística de M&D, quienes respetan su esencia mientras incorporan su identidad sonora.

Mito, con una fuerte influencia del regional mexicano, ha crecido escuchando a artistas como Joan Sebastian, Espinoza Paz y Carin León, así como sonidos del country, lo que aporta una sensibilidad melódica distintiva al proyecto. Por su parte, Didier se inclina hacia el hip hop y los corridos, con una apertura musical que abarca géneros como reggae y jazz, contribuyendo a una propuesta diversa y en constante evolución.

Nacidos en Los Ángeles y radicados en Guadalajara, ambos artistas construyen un sonido que refleja una fusión natural de influencias, consolidando un estilo propio que conecta con distintas audiencias. A lo largo de su trayectoria, lanzamientos como “RAP AP A”, “Digital” y “El Mismo Cuento” han marcado momentos clave en su evolución, definiendo el camino hacia esta nueva etapa.

Con “Vida Peligrosa (El Solecito)”, M&D continúan desarrollando una propuesta que equilibra tradición y modernidad, posicionándose dentro de una nueva generación de artistas que expanden los límites del regional mexicano. Videoclip: https://youtu.be/NBPAuBFQ8XQ?si=jKxFXxqEfxRxcGUN

Eduardo Marturet dirige histórico mega concierto en Parga, Grecia

Este 31 de mayo, la impresionante ciudad costera jónica de Parga en Grecia, se transformará en un escenario deslumbrante para un concierto único que fusionará música clásica y pop con un telón de fondo costero de ensueño.
Organizado por la Autoridad Portuaria Municipal de Parga, este concierto gratuito y apto para toda la familia marca la inauguración de la temporada de verano de 2026 y coincide con los 70 años de turismo organizado en la zona.

El plato fuerte de la noche es el renombrado maestro Eduardo Marturet, director musical y director ejecutivo de la Orquesta Sinfónica de Miami, la orquesta sinfónica oficial de la ciudad. La inspiradora dirección y el carismático liderazgo del maestro guiarán a la Orquesta Sinfónica de Ioannina y al Coro Parga a través de un programa lleno de momentos emotivos y sorpresas ingeniosas.

Compartiendo escenario estarán la vocalista italiana Arianna, célebre por sus luminosas interpretaciones; la cantante y actriz greco-estadounidense Athina Kloumi, reconocida como actriz y cantante en Estados Unidos; y el aclamado cantante griego Nikos Papadiotis.

El programa es un recorrido por obras clásicas, éxitos internacionales y clásicos griegos, desde los valses de Shostakovich hasta himnos veraniegos como «Mamma Mia» y «Volare», con un repertorio cantado en inglés, griego, italiano y español. Además, ofrece a los visitantes internacionales la oportunidad de descubrir a los célebres compositores griegos, entre ellos Manos Hatzidakis.

Rosaprima, uno de los principales patrocinadores de la velada, engalanará el evento con algunas de las rosas más emblemáticas del mundo, ofreciendo una espectacular exhibición de variedades que aportan fragancia y belleza visual al paseo marítimo.

El concierto, que tendrá lugar en uno de los principales destinos turísticos de Grecia, marca la inauguración de la temporada de verano de 2026 y coincide con el 70 aniversario del turismo organizado en la zona. La velada está dedicada a la destacada figura cultural local Petros Giourgas. Se celebra bajo los auspicios del Ministerio de Cultura griego y cuenta con el apoyo de las autoridades regionales y locales, así como de la Asociación de Hoteleros de Parga.

Este evento único en la vida comienza a las 21:00 horas en la plaza Eleftherias, en el paseo marítimo de Parga.

Abel, del legendario dúo Caín y Abel, regresa a la música urbana

Luego de hacer una pausa en su carrera musical, Abel, reconocido como una de las voces del histórico dúo Caín y Abel, anuncia oficialmente su regreso a la música, retomando su esencia dentro del movimiento underground que marcó una generación en Puerto Rico.

Abel formó parte de producciones icónicas que ayudaron a construir las bases del género urbano, participando en álbumes emblemáticos como Grayskull 1 y 2, Sandunguero, proyectos junto a DJ Blass y colaboraciones con figuras influyentes del movimiento underground. Su trayectoria también lo llevó a compartir tarima y estudio con algunos de los artistas más importantes del género durante una de las etapas más importantes de la música urbana en Puerto Rico.

El regreso de Abel representa una reconexión con las raíces del underground, trayendo de vuelta una voz auténtica que fue parte del desarrollo y evolución del movimiento. Con nuevos proyectos musicales en camino, el artista busca conectar tanto con la generación que vivió el nacimiento del género como con el público joven que hoy continúa consumiendo la música urbana.

“Volver a la música es volver a una parte de mi vida que nunca dejó de existir. La pasión sigue intacta y hay mucho que contar”, expresó Abel sobre esta nueva etapa.

El artista actualmente se encuentra trabajando nueva música y futuras colaboraciones que serán anunciadas próximamente a través de sus plataformas digitales y medios oficiales.

Redes Sociales: @abelbookingpr

Ejercicio final del curso de Magia del Cine y UnivFilms Academy

Las instalaciones de Cinepic del Sambil La Candelaria se convirtieron en el epicentro estudiantil audiovisual para celebrar la 3era edición del Festival Venezolano de Cortometrajes Universitarios, máxima distinción de la cinematografía académica nacional, donde la algarabía de las barras universitarias impregnó el ambiente con una energía inigualable que dejó en evidencia el ímpetu que tiene la nueva generación de realizadores.

El cortometraje Decisiones, de Luis Ortega, obtuvo el galardón de “Mejor Guion” y fue distinguido con la Mención Especial de “Cortometraje Ficción” en la categoría “Escuelas de Cine o talleres permanentes”. La obra está inspirada en el fútbol femenino y reflexiona acerca del libre albedrío. Narra la historia de una joven que desea combinar su carrera deportiva con los estudios universitarios, pero un día tiene que tomar la decisión que definirá el rumbo de su destino, sacrificando uno de sus sueños.

La Gala de Premiación finalizó con un anuncio que sorprendió a todos: el Gerente General de Cinepic, Gabriel Ordaz, informó que las mejores obras de la competencia serán exhibidas en pantalla grande.

Principales ganadoras de la noche

La Directora General del Festival Venezolano de Cortometrajes Universitarios, Ariam Prado, CEO de Kreaton Producciones, precisó las obras que se proyectarán en las pantallas del cine:

●¿Y con eso cómo te sientes?, de la ULA.
●Corriendo a fuego lento, de la UAV.
●Fe y bondad, de la UAV.
●Dame 2, de la UNEARTE.
●Cassandra, de la EMPA.
●Decisiones, de Magia del Cine y UnivFilms Academy.
●Huellas Invisibles, de la EMPA.
●Cultura sin etiquetas, de la EMPA.

Además, la organización del Festival consolidó una alianza estratégica para transmitir cada uno de estos cortometrajes en señal abierta de la televisión nacional, mediante la programación de Tele Tuya, Vive TV y TV Fanb.

Asimismo, la productora Yvonne Belfort, de la Junta Directiva de Belfort Film Group, destacada rental y productora audiovisual con más de 60 años de trayectoria, informó que las mejores obras de cada categoría “recibirán equipos cinematográficos (ciertas condiciones aplican), totalmente gratis”.

“Emovere – La cita” gana el premio de “Mejor Actriz”

La película dirigida por Geraldine Garcés, protagonizada por el versátil prospecto de las artes escénicas, Stefanía Carmona Tovar, consolidó su participación en la magna cita estudiantil con el galardón de “Mejor Actriz”, tras la notable interpretación de una joven que tiene una cita con el hombre de sus sueños, en una comedia romántica que expone la idealización y profundiza la perspectiva de género.

Su Productora General, María Fernanda Delgado, manifestó su complacencia con la interpretación de Stefanía porque era exactamente lo que la directora quería, complementando un personaje “que pudiese transmitir con la mirada, con sus microgestos… Siempre estuvo muy comprometida, dispuesta y dio el cien por ciento”, recalcando que su proceso de preparación constó de “cuatro ensayos online, dos presenciales y uno técnico”. Geraldine Garcés añadió que “el casting fue del monólogo de cierre” y las expresiones que buscó en su actriz fueron de “sorpresa, indignación, molestia y decepción”.

Los cortometrajes Decisiones y Emovere – La cita egresaron del curso de “Iniciación a la Dirección Cinematográfica” de UnivFilms Academy y Magia del Cine. Desde Brasil, Elisany Pinheiro, CEO-Fundadora de la plataforma streaming felicitó a la organización del Festival por “abrir espacios tan importantes para el nuevo cine y los jóvenes talentos de Venezuela… Esto demuestra que el cine transforma vidas, conecta historias y abre caminos”.

Para más información de estas obras y detalles acerca de la proyección en Cinepic del cortometraje Decisiones, siga los perfiles en Instagram:

@CortoDecisiones | @ComunicacionesMagicasLM | @MagiadelCine7
@UnivFilmsAcademy
@Emovere_Cortometraje
@FestivalVCortosUni
@Cinepic_Ve

Primer Implante en América de la Endoprótesis CONCAVE para la reparación endovascular total de arco aórtico de la mano del Cirujano Cardiovascular Chadi Nasser y el cardiólogo intervencionista Víctor Rodríguez

Recientemente, en la Clínica Santa Sofía de Caracas, Venezuela, se llevó a cabo un procedimiento pionero en América y el Caribe: la implantación de la endoprótesis CONCAVE para la reparación totalmente endovascular del arco aórtico de la mano del Cirujano Cardiovascular Chadi Nasser y el cardiólogo intervencionista Víctor Rodríguez. 

Este innovador caso marcó un hito en el tratamiento de patologías complejas como pseudoaneurismas causados por úlceras penetrantes en el arco aórtico con compromiso de los vasos supraaórticos.
Tradicionalmente, estos casos se abordan mediante cirugía abierta o técnicas híbridas que combinan derivaciones de los vasos supraaórticos con posterior colocación de endoprótesis. Sin embargo, el enfoque empleado en este paciente masculino fue completamente endovascular, utilizando una endoprótesis customizada llamada CONCAVE SUPRA-ARCH BRANCHED STENT GRAFT SYSTEM, desarrollada por LifeTech Scientific. Esta prótesis está diseñada específicamente para adaptarse a la difícil anatomía del arco aórtico, permitiendo preservar el flujo sanguíneo hacia las ramas supraaórticas mientras se excluye el aneurisma sacular. 

El procedimiento, con una duración poco mayor a tres horas, fue realizado por un equipo multidisciplinario compuesto por cirujanos cardiovasculares: Dr. George De Santolo y Dra. Marianela Reinaga. Cardiólogos intervencionistas: Dr. Antonino Pérez. Anestesiólogos cardiovasculares: Dr. Luis Barrios. Técnicos radiólogos e instrumentistas y personal de enfermería especializado. 

Además, contó con la proctoría del Dr. Jesús García, cardiólogo intervencionista de Barquisimeto, quien representó a LifeTech a través de SC Medical CA, representante oficial de esta tecnología en Venezuela.

Este caso representa el tercer implante mundial fuera de China —donde ya se han realizado alrededor de 13 procedimientos similares— y coloca a Venezuela en la vanguardia tecnológica junto a países como Grecia, Alemania, y Suiza .

 La exitosa exclusión del aneurisma y la preservación del flujo hacia los vasos supraaórticos confirman la eficacia y seguridad del sistema CONCAVE para el manejo endovascular del arco aórtico. 

Desde SC Medical expresaron su orgullo por apoyar a los especialistas venezolanos en la incorporación de estas tecnologías avanzadas que amplían significativamente las opciones terapéuticas y mejoran la calidad de vida de pacientes con enfermedades complejas del sistema cardiovascular. 

Este logro es también un reflejo del compromiso de equipos multidisciplinarios dedicados a innovar y optimizar el tratamiento de patologías cardiovasculares complejas en América Latina.

Redes sociales
@chadinassercardiovascular
@drvictorrodriguezsanchez

La Bandada presenta ‘Vivir en Ti’, un homenaje a los héroes donantes de órganos y sangre

La Bandada es una agrupación femenina colombiana de pop místico, fusión latinoamericana, afrobeat y cuerdas andinas que nace en Medellín en 2021, del encuentro de tres mujeres provenientes del teatro, la música y la búsqueda de un lenguaje propio. Lo que empezó como un proyecto colectivo en torno a la canción y la palabra escrita se fue convirtiendo, sin que lo nombraran, en una propuesta con identidad: pop místico, voces femeninas en armonía, una puesta en escena que es también teatro. Llevan cinco años creando, equivocándose, transformándose.

Actualmente, la banda no es la misma del inicio — y esa evolución es lo que las mantiene vivas. La Bandada está integrada por tres voces principales: Alejandra Pulgarín Martínez — licenciada en teatro de la Universidad de Antioquia, que interpreta también el ukelele y la armónica; Karen Castaño — técnica en música de la Escuela de Artes Débora Arango y actriz, en el piano; y Yessica Duque — tecnóloga en música de la misma escuela, en la guitarra. En vivo están acompañadas por una banda de músicos y, en la dirección escénica, Julián Pineda, maestro en arte dramático de la Universidad de Antioquia, que trabaja en la puesta en escena como una pieza teatral.

La intención de su propuesta musical es hacer canciones que sean también puerta a un poema, una obra o una historia que valga la pena contar.

«Creemos que la canción puede ser un puente hacia la literatura, el pensamiento y el cuidado. Al mismo tiempo queremos que esas canciones se bailen, se sientan en el cuerpo y que no que se queden en lo intelectual. Por eso fusionamos afrobeat, con cuerdas andinas: porque queremos un sonido que tenga raíz, ritmo y la capacidad de viajar lejos», comenta la banda.

«Queremos enviar un mensaje de que las mujeres y las palabras importan, que hay historias que merecen ser cantadas — las que están en los libros y las que están en la vida cotidiana de la gente. Le cantamos al deseo, al duelo, a la equidad de género, a los desaparecidos, a los donantes anónimos, a quienes sostienen por dentro lo que el mundo todavía no logra nombrar», agrega el grupo con influencias de Natalia Lafourcade, Mon Laferte, Kany García, Muerdo, Monsieur Periné.

‘Vivir en Ti’ es lo nuevo de La Bandada, es un homenaje a las personas donantes de órganos y de sangre que lo hacen como acto de amor radical, que tienen fe en lo invisible. Es un reconocimiento a quienes cambian el mundo despacio, sin protagonismo. Está dedicada a esos héroes anónimos que, sin saberlo, regalaron vida. La canción nace de la idea de que existe una decisión silenciosa — la de compartir — capaz de cambiar el destino de alguien para siempre, sin pedir nada a cambio.

La letra está escrita desde la voz de quien recibe ese regalo, de quien vuelve a nacer gracias a un desconocido. Habla sobre la gratitud, las segundas oportunidades y sobre ese corazón que un día empieza a latir distinto porque hay otra vida latiendo dentro de él. «Y vuelvo a nacer por ti, porque un desconocido decidió compartir».

Vivencias en los Premios Latam Digital

Por: Mario Antonio Lara Valdez 

Las experiencias laborales pueden ser inolvidables cuando logramos dejar huellas o simplemente estamos detrás creando estrategias para plasmar resultados satisfactorios para la institución, empresa o cómo logramos hacerlo en los Premios Latam Digital 2025.

Crear conciencia sobre nuestras capacidades profesionales, pero sobre todo combinar fortaleza, talentos y experiencias que los años van colocando para lograr aplicarlo en ese momento necesario, logrando quedar nominados para luego ganar, no por sorpresa ni por suerte, que también son factores a tener en cuenta, pero debemos entender esa palabra mágica para lograr objetivos específicos: trabajo en equipo.

Los Premios Latam Digital 2025 fueron un antes y un después en la República Dominicana porque los sectores fundamentales de la sociedad dominicana estuvieron presentes, logrando llevarse una ovación del público latinoamericano presente en las instalaciones del hotel Club El Nogal en la ciudad de Bogotá en ya que la Dirección General de las Escuelas Vocacionales de las Fuerzas Armadas y la Policía Nacional logró ganar el premio de mayor relevancia, colocándose como referente en la historia de los Premios Latam Digital. Pero debemos destacar la participación exitosa de instituciones públicas y privadas como el Ministerio de Defensa, Ministerio de Turismo, Coopinfa, Grupo Punta Cana, entre otros participantes, que lograron reflejar ese trabajo constante en el proceso de transformación digital y fortalecimiento institucional. 

Recordar cada idea, pero también colocar en su justa medida esa ventaja que es lograr química para elaborar estrategias comunicacionales, logrando incluso ganar un voto de confianza de cada área departamental que en principio podría tener desconfianza ante la propuesta de participar en este evento internacional, pero la realidad es muy palpable, así como esa credibilidad en crecimiento constante en Latinoamérica de los Premios Latam Digital organizados por Interlat.

Debemos entender que crear ideas,planificar, implementar y observar cómo los procesos van en desarrollo según el plan estratégico es simplemente esa satisfacción de trabajar bajo un equipo multidisciplinario que busca entrelazar un enfoque estratégico de visión integral, logrando obtener resultados a corto y largo plazo. 

Las empresas, no importando si son pequeñas, medianas o grandes, deben participar de forma activa en este tipo de eventos internacionales como Latam Digital porque sus marcas inician un proceso de visibilidad, validación internacional, generando negociación regional o global en la dinámica económica de sus productos o servicios. 

Los departamentos de comunicación deben ser más proactivos en proponer escenarios de posible crecimiento, dejando ese miedo a los riesgos o simplemente a contribuir con ese pensamiento atrasado en ver la inversión en posicionamiento de marca vía relaciones públicas como un gasto. Incluso podemos observar cómo grandes empresas no tienen departamentos de comunicación, algo que continúa expandiéndose en las medianas y pequeñas empresas.